L’aisance donne :
– la légèreté, qui rend facile l’écoute et qui permet d’aller dans la profondeur, sans être pesant;
– l’adaptabilité, qui permet de faire face aux imprévus et de prendre des risques avec confiance;
un chemin pour aller dans la puissance des histoires sans se crisper.
Les dimensions clownesques permettent de vivre intensément certains personnages et leurs humeurs, tout en restant conteur, sans risquer de « glisser dans le théâtre », dans la juste démesure des situations.

Déroulé du stage :

Après un échauffement corporel et vocal, nous explorerons :
– quelques pratiques qui favorisent l’aisance et le centrage;
– la fantaisie de chacune et chacun, à travers divers éclairages qui favoriseront la multiplicité d’expressions d’un même passage de conte.
Nous nous appuierons :
– les un·e·s sur les autres, pour sortir de nos habitudes et de nos limites, pour explorer les terres fertiles et inattendues de nos fantaisies personnelles;
– sur les spécificités de chaque conte, pour ouvrir des possibilités qui mettent notre expressivité au service du développement de l’histoire.
Au programme :
– corps, postures, gestes… ;
– voix ;
– regards, expressions…